我們都曾經(jīng)花費過很多時間和精力去努力完成一首混音作品。然而雖然做了很多工作，卻仍然感覺缺乏某種東西。你一定希望你的混音具備能量且令人興奮。在嘗試了很多不同想法之后，我總結(jié)出了一份在混音即將結(jié)束時使用的“收尾技巧”清單。這些技巧都是很微妙的操作，即使是挑剔的聽眾有時都難以分辨。但這卻可以增添一些額外的東西。這些技巧適用于幾乎所有類型的商業(yè)音樂：如流行、說唱、搖滾、電子、鄉(xiāng)村等。這些技巧都是針對歌曲的不同部分采取的自動化處理，它們會對主歌、副歌及過渡橋段產(chǎn)生一定影響。因此，我強烈建議將這些處理技巧放在混音的最后階段來使用。

以下列出的九個技巧希望能幫你在混音工作中更上一層樓：

1.在副歌處提升1分貝

這是眾所周知的技巧。 它很容易理解，其做法就是在歌曲的不同段落對主控推子使用自動化。 當歌曲需要增加情緒建立能量時，只需將音量增加+1 dB，而后在該段落結(jié)束時又恢復(fù)其原狀。如在Pro Tools中則可以設(shè)置為推子前，這樣就會增加總線上的壓縮/飽和度效果器的總體電平， 這會使副歌部分更具備能量、更加飽滿。

2.混響的立體聲寬度

我還喜歡自動化混響效果的寬度，而不是讓整首歌的混響范圍設(shè)置為+/- 100，對于歌曲的某些部分，先將混響范圍縮小到+/- 50。 而后在需要時將混響范圍再開大。這是在處理人聲時使用的完美技巧。 它可以給人帶來具有動態(tài)且聲場變得更寬的感覺。

3.預(yù)延遲混響

在混響處理方面，我還建議在歌曲的不同部分使用自動化預(yù)延遲。 歌曲的柔和部分我通常采用20 ms，歌曲的最大部分我能上調(diào)至100ms。這樣能擴大樂器或人聲的空間。 如果操作得當，人聲聽起來仍然像在同一個空間且更廣闊。

4.自動化高通濾波器

每個人都喜歡被歌曲中的低頻擊中時的感覺，那就像真的打在自己身體上一樣。 不過，在混音時想要達到這種效果并不容易。我這有一個好用的小花招，實際上也就是刪除一些低頻。 我建議嘗試使用90 Hz的高通濾波器，這對于大多數(shù)歌曲都挺適用。先讓聽眾習(xí)慣比較平衡的低頻，然后到你想要聽眾被低頻擊中時，將高通濾波器降至40 Hz并加強額外的低八度頻率。這樣你自然就會分辨出它何時起作用，這樣的效果可能更好、更具有渲染力。

5.自動化總線壓縮閾值

如操作得當，在總線壓縮器上實施1-2dB的增益衰減總能更好地將聲音融合在一起。可誰說混音一定需要在整首歌中一直融合著呢？ 它可以是一種非常強大的技術(shù)；讓一首歌暫停“呼吸”，然后再將它們?nèi)谠谝黄稹Ｎ医ㄗh在混音總線壓縮器上試驗一下閾值調(diào)整。 在歌曲的某些部分，將其關(guān)閉，這樣你就不會有任何增益衰減。 然后在另一個段落再將閾值打開去施展那種神奇的壓縮魔力，再將所有東西再融合到一起。

6.側(cè)鏈人聲到音樂

在混音工作中最難搞的事情之一就是主唱和伴奏音樂之間的平衡。人聲很容易被埋在音樂之下，人聲也很容易變得太大。我喜歡將人聲音量設(shè)置為我認為合適的程度作為起點。然后關(guān)注于音樂要足夠響亮，當聲音停止時它仍然有影響。在混音將要結(jié)束時，我將設(shè)置一個獨立于主唱的音樂“編組音軌（submix）”。然后我將人聲側(cè)鏈到音樂的編組音軌上的壓縮器。通常是當人聲歌唱時，我希望音樂增益降低1 dB。如果聽眾能夠聽到壓縮聲，那你就弄過頭了。理想情況下，它只是幫助人聲分離出來。若要說更細微、更先進的方法，我建議使用帶中央/側(cè)向（mid-side）功能的壓縮器。由于主唱人聲位于聲像中心，你可以只是側(cè)鏈到中央的壓縮器，而不對側(cè)向做任何處理。這將在中央創(chuàng)造空間，而不需要降低聲像中央音樂的電平

7.自動化延遲時間

許多工程師都會使用延遲為混音增加空間感。 我的偏好一直是將延遲時間與歌曲速度同步。 通常情況下，我會嘗試使用十六分音符、八分音符、四分音符和半音符延遲。 有時我也嘗試把這些音符帶上附點。我曾經(jīng)總是把延遲設(shè)定為整首歌，從未想過要做任何其他事情。 然而我后來發(fā)現(xiàn)改變歌曲中的延遲時間是區(qū)分每個部分并能突出重點的好方法。如果你在這節(jié)主歌中使用短暫的延遲，那么在副歌期間嘗試使用更長的回聲。如果你對大部分歌曲使用簡單的8分音符延遲，請嘗試在過渡橋段使用附點八分音符。 這是一種微妙且有效的方法，它能增強律動。

8.自動化空間效果的幅度

混響和延遲都可能難以設(shè)置非常合適的電平。 我建議不要將它們設(shè)置得毫無變化，應(yīng)該為歌曲的每個部分自動化它們的電平。對人聲效果進行閃避聽起來真的很棒，這樣人聲響起時空間效果降低，一旦人聲樂句結(jié)束時就又會變得響亮。 這可以防止人聲被空間效果弄臟，不過它們?nèi)匀挥兄诳臻g感。我還喜歡在轉(zhuǎn)動混響旋鈕的同時在歌曲的一個段落中加點延遲。 當歌曲過渡到另一段落時，我會將延遲調(diào)低并且增加混響。 這又是另一種微妙的調(diào)整方法。

9.中央/側(cè)向EQ

這個技巧稍顯復(fù)雜。 我會使用一個帶中央/側(cè)向（mid-side）功能的均衡器，然后保持中央位置的頻率不變，只對兩側(cè)進行處理。在混音處理到副歌部分時，僅對側(cè)向的2 kHz、5 kHz和8 kHz處頻率提升 + 1 dB。 這通常能增加一些情緒，會令人興奮，將聽眾的注意力吸引到整個立體聲場中。 它給人的感覺是在副歌段落時的混音更加寬闊。但這個技巧也很容易用過頭，所以要巧妙地適當應(yīng)用。

結(jié)語

整天重復(fù)同樣的動作的確很無聊，創(chuàng)造性地思考對于混音來說尤為重要。我希望以上列出的這些技巧能幫住你開闊思維、多點想法，混音的魅力也許就在與此。